1988年生まれ、福岡県出身。福岡県在住。

イモトサユリは、人の顔色を気にしてばかりで、NOと言えない子だった。一人遊びが得意で、

石拾いなど好きなものは何時間でも夢中でするような子だった。

一人遊びの１つ、絵は誰の目も気にせずに表現ができるから好きだった。

美術の授業ではいつも、1人放課後残って描くほど強いこだわりがあった。

そして、納得がいくものができた夕暮れの教室で味わう、スッキリとした爽快感が好きだった。

10歳のときに、好きなアイドルを上手に描きたいと人物模写を始め、思うように描けない難しさが彼女を夢中にさせた。

そんな彼女にとっての絵の先生は６歳離れた姉だった。姉は絵が上手だった。しかし姉は彼女の絵をなかなか褒めなかった。「バランスがおかしい」「線が汚い」と。いつも彼女は悔しい想いをし、いつか姉に認められたいという気持ちが彼女を奮い立たせた。

学校では居場所作りのために、家では自分の心を解放するために絵があった。

自分から声を掛けることが出来なかった彼女は、クラスメイトに「何描いてるの」「すごいね」と話しかけて欲しくて描いていた。彼女にとって絵を描くことは大切なコミュニケーションツールだった。

しかし、高校は美術の授業がなかったため、彼女は友達作りのきっかけを掴めなかった。

居場所がない彼女は、人と一言も話さない日々が続く。

ある日鏡に映る自分を見てショックを受けた。死んだ魚と同じ目をしていたからだ。

人と話さなくなった彼女は、言葉の代わりに毎日部屋で歌を歌い始めた。

ときに怒りをぶつけ、ときに有名スターに変身して歌いながら何か答えを探しているようだった。

その後、音楽の専門学校に通い、卒業後は接客業に就いた。

セールストークが上達していくのと同時に、マニュアル通りの言葉を話し、嫌いなものを

好きと言わないといけないことがストレスに感じるようになった。

誰かに操作されて生きているように思えた。

電車の窓ガラスに映る自分を見ては

"あの時と同じ目になっている。このままではいけない"という声がいつも聞こえるようになり、心の奥の本音がどんどん膨らんでいくのを感じた。

「もう嘘をつきたくない・・・自分の言葉で人と関われる居場所をつくろう」

そのときに思い浮かんだのが、絵だった。

人を笑顔にできて、自分の心を表現できる唯一の方法。

イモトサユリが好んで描くのは「人」。それは彼女にとって悩みの原因であり、原動力にもなる存在。

人の顔色を伺う癖も、彼女を通して見える「顔色」に描くことで楽しみに変換して、

「苦手なことも見方を変えると楽しめること」を体言している。

「どんな人にもそれぞれの魅力がある」

それを見落とさぬようにじっと見つめて・・・色を重ねていくと、

出来上がるときには絵の中の人を愛おしく思える。

その感情こそが彼女の居場所。

人に愛をもって関わることで、彼女は居場所を生みだそうとしている。

活動歴

2016年 UNKNOWN ASIA 2016出展(大阪)

2017年 UNKNOWN ASIA 2017出展(大阪)

2018年 UNKNOWN ASIA 2017出展(大阪)

2018年　FUKUOKA STREET PARTY ﾗｲﾌﾞﾍﾟｲﾝﾄ(福岡)

2018年 UNKNOWN ASIA

ASIAN ART EXCHANGE2018 出展(大阪)

2019年 初個展「KIMOCHI」@Poupee de son(福岡)

2020年 個展「FACE＆HEART」@eplus LIVING ROOM CAFE & DINNING(東京)

Sayuri Imoto was born in Fukuoka in 1988. As a child, Sayuri had a problem saying “No” to the people around her. She was very self-conscious of how people thought of her. Being 6 years younger than her sister and not being accepted by her older sister during childhood, Sayuri was often left to play alone and spent time collecting rocks. However, her most cherished activity was drawing. For Sayuri, her love and talent for drawing became a part of her identity, building her confidence to handle social interactions. When Sayuri is passionate about something, she becomes very dedicated. For her, that meant devoting hours perfecting her artwork, even hours after the school day had ended. Completing a drawing gave her confidence and a feeling of accomplishment.

Beginning at the age of 10, she began drawing people such as Japanese celebrities. It was difficult, but she devoted herself entirely to her craft. Sayuri’s art teacher was her sister, who was consistent in her dissatisfaction. Her older sister never praised her. “The composition is not good.”, “The line is dirty”, she would say. Sayuri would become upset with herself.

During school, drawing became Sayuri’s way of finding belonging and self-expression. She couldn’t talk confidently with her classmates, so drawing became her tool to communicate. Classmates often said to her, “What are you drawing?”, “You are so good!”. When Sayuri entered high school, art class was no longer offered. Her means of communication had been taken from her. She didn't know how to make friends and felt disconnected from her peers. It was at this time that Sayuri turned inward. She would vent her anger by singing in her room. At times she would get into the lead singer’s part.

This was very therapeutic for her. She didn’t talk to anyone for a long time. Slowly, her discontent started to grow. One day, when she looked at a mirror, she was surprised that her eyes looked similar to that of a dead fish.

After graduating high school, she went to a music school. After that she worked at a shop. Her sales skills were getting better; however, she felt stressed that she was following everyone else's rules. She so desperately wanted to follow her own dreams. When she looked in the mirror, her true voice became very prominent. It was at that point that Sayuri returned to her true passion, art.

What Sayuri liked to draw was “people”. It was both motivational as well as stressful, but it allowed her to regain her confidence in herself. She still felt self-conscious at times; however, now she had her art again. She started to love drawing the people of her pictures. Capturing their personality, color, and charm. She thinks “Everyone has their own charm” and has turned her failures into successes.

Her confidence continues to grow. She finds belonging in her artwork as well as loving friends and people.